Attività
Biografia
Concept
Opere
Parole
Altri
info@sebastianobalbo.it
Eco-Art
Eco-Art (fotografia)
The flying man
Il faut faire avec
Quando tutto è arte nulla è arte
Adesso fra mille anni
Ante litteram

IL NULLA ESPANSO - 2010
LE NEANT REPANDU
DAS ERWEITERTE NICHTS
THE EXPANSION OF NOUGHT

Sono il servitore ultimo dell'ultimo NULLA. Un nulla differente dal vuoto provocatorio di Klein. Un azzeramento che non è “preparatorio” come quello di Manzoni. Io non sono azione, sono una conseguenza.
Il NULLA di cui parlo è uno spazio vuoto colmo di oggetti inutili, è silenzio assordante, è libertà che stringe alla gola, è assenza nell'abbondanza , è la nausea da supermercato , è un buco dai colori sgargianti. E' un “niente” vestito a festa.
Il NULLA di cui parlo è pauroso come il grande nulla di Tolkien, è devastazione di territori, azzeramento violento oppure ottenuto con la tragica, divertita compiacenza delle vittime. Stiamo in questo tempo come visionari depressi o come allegri complici dei nostri carnefici.

ESTROMISSIONI
Sono lavori di sola cornice, o quasi. E' cornice che scaccia l'opera che si lascia scacciare. La cornice è il simbolo perfetto del NULLA: il suo stringere con eleganza, la seduzione nell'occupare spazio, la nostra compiacenza, il nostro smettere di pensare.


IL NULLA ESPANSO
Per definizione cornice è tutto quanto usiamo per dare risalto a ciò che è centro, sostanza ed essenza. Usiamo le cornici per produrre evidenza, come coadiuvanti dell' attenzione e della memoria.
La linea che circonda una fotografia è cornice attorno ad un ritaglio di tempo, i vestiti sono cornici alle nostre persone e il corpo è cornice al nostro pensiero, alla nostra anima, le parole sono le cornici dei fatti, questo testo è cornice delle mie opere.
Ora succede che questi “allegati-funzionali” (il vestito,un rito,il protocollo,le piroette di un politico,la forma di un bicchiere,la televisione,le parole etc.) abbiano deciso di avanzare al centro, di rubare la scena.Questi allegri rappresentanti del Nulla hanno smesso all'unisono di lavorare nel dirigere il nostro sguardo verso ciò che conta , ed hanno cominciato a raccogliere su di loro, in maniera sempre più esclusiva, l'attenzione di tutti. Così il centro è ora solo più un trascurabile pretesto , quasi felice di potersi eclissare tra gli applausi divertiti della nostra epoca.



Je suis un passeur du NÉANT Un néant différent du vide provocateur de Klein. Une annulation qui n’est pas « préparatoire », comme celle de Manzoni. Je ne suis pas une action, je suis une conséquence.
Le NÉANT dont je parle est une espace vide, rempli d’objets inutiles, silence abasourdissant, liberté qui nous serre la gorge ; c’est l’absence dans l’abondance, la nausée du supermarché ; un trou aux couleurs vifs. Un « néant » endimanché.
Le NÉANT dont je parle est aussi terrifiant que le grand néant de Tolkien Dévastation des territoires : annulation violente ou tragédie complaisante… de victimes contentes. Nous habitons ce temps comme des visionnaires accablés ou des complices joyeux de nos bourreaux Je les vois, je les regarde. J’en suis une conséquence : passeur du NÉANT

ESTROMISSIONI
Il s’agit de travaux faits du simple cadre, ou presque. Le cadre chasse l’œuvre qui se laisse chasser… Le cadre est le symbole parfait du NÉANT : l’élégance de son étreinte, la séduction de sa conquête de l’espace, notre complaisance, la suspension de notre pensée.


LE NEANT REPANDU
Le Néant répandu ou Exil des toiles ou Toutes toiles dehors Par définition, le cadre est ce que nous utilisons pour mettre en évidence le centre, la substance, l’essence. Nous employons les cadres pour générer une évidence, en tant qu’adjuvant de l’attention et de la mémoire.
La ligne qui entoure une photo est un cadre bordant une coupure de temps, les vêtements sont les cadres de nos corps ainsi que notre corp est le cadre de notre pensée, de notre âme. Les mots sont les cadres des actes. Ce texte est le cadre de mes œuvres.
Or, il advient que ces « pièces jointes-fonctionnelles » (le costume, un rite, le protocole, les virevoltes d’un homme politique, la forme d’un gobelet, la télé, les mots…) avancent vers le centre et lui volent la vedette.
Ces joyeux représentants du Néant ont cessé à l’unisson de faire leur boulot – qui consistait à diriger notre regard vers ce qui est important et ils ont commencé à focaliser sur eux l’attention de tout le monde, d’une manière de plus en plus exclusive. Ainsi, maintenant, le centre n’est plus qu’un prétexte négligeable, presque heureux de s’éclipser parmi les applaudissements enjoués de notre époque.




Ich bin der Künstler des „Nichts“.
Ein Nichts das sich von der herausfordernden Leere von Klein unterscheidet. Eine Nichtigkeitserklärung die nicht „vorbereitend“ ist wie jene von Manzoni. Ich bin keine Handlung, ich bin die Folge.
Das „ Nichts“ von dem ich hier spreche, ist ein leerer Raum voll von unnützen Gegenständen, ist eine ohrenbetäubende Stille, ist eine Freiheit, die einem die Kehle zuschnürt, ist ein Mangel im Überfluss, ist die Übelkeit eines Einkaufzentrums, ist ein schwarzes Loch mit grellen Farben. Ein „Nichts“ in einem festlichen Kleid.
Das „Nichts“ von dem ich hier spreche, ist furchterregend wie das grosse Nichts, von dem Tolkien spricht, ist Verwüstung von Gebieten, eine durch Gewalt oder durch eine tragische, vergnügte Zustimmung der Opfer erhaltene Ungültigkeitserklärung. Zurzeit sind wir depressive Visionäre oder fröhliche Komplizen unserer Schafrichter.

ESTROMISSIONI
Es sind Kunstwerke die nur oder fast nur aus Rahmen bestehen. Es ist der Rahmen der das Kunstwerk davonjagt bzw. das Kunstwerk das sich wegjagen lässt. Der Rahmen ist das perfekte Symbol des „Nichts“: seine eleganten Umarmungen, seine Verführung Raum einzunehmen, unser Wohlgefallen, unser Aufhören zu denken.


DAS ERWEITERTE NICHTS

Rahmen umrahmen das Zentrum, den Inhalt und das Wesen. Mit Rahmen unterteilen wir tagtäglich Raum und Zeit; wir brauchen sie um Einsicht zu schaffen, Handlungen zu fokussieren und setzen sie als Gedächtnisstützen ein.
Die Linie, welche eine Fotographie umfängt, ist Rahmen eines Augenblicks; die Kleidung rahmt unsere Körper, wie der Körper unsere Gedanken, unsere Seele und Worte werden zu rahmenden Tatsachen; dieses Manifest ist Rahmen meiner Werke. Nun geschieht es, dass diese funktionsbedingten Hüllen (das Kleid, das Ritual, das Protokoll, leere Worte eine Politikers, die Form eines Glases, der Fernseher, das Buch etc.) sich entschieden haben, ins Zentrum vorzudringen, sich in Szene zu setzen. Die heiteren Repräsentanten des Nichts haben aufgehört die Blicke auf das angeblich Wesentliche zu lenken und haben begonnen in ausschliesslicher Manier die Aufmerksamkeit auf sich zu ziehen, unsere Neugier zu wecken und jede unserer Handlungen in Bann zu ziehen. So erscheint das Zentrum als belangloser Vorwand, scheinbar glücklich durch den wohlwollenden Applaus unserer Epoche verdunkelt zu werden.
Das Rahmen-Manifest ist Ausdruck des menschlichen Willens, der unterhaltsamen Begrenzung die volle Aufmerksamkeit zu schenken, den Rahmen dem Gerahmten vor zu ziehen. Diese Ausstellung wird zur Allegorie eines Geschehens an der Wand, Verkörperung des sich gewandelten schöpferischen Tätigkeitsfeldes.





THE EXPANSION OF NOUGHT



As a definition the frame is all what we use to put in evidence centre, substance and essence. We use frame to produce evidence, as helpers to attention and to memory.

The line surrounding a photo is a frame around a bit of time, clothes are frames to our persons and body is a frame to our thoughts, to our soul , words are a frame of facts, this text is a frame of my works.

Now it happens that these functional enclosures (dress, rite, record, pirouettes of a politician, the shape of a glass, television, words...) decide to proceed to the centre, to thieve the scene. These joyful representants of nougth stopped all toghether to direct our glances toward what is important, and started to collect upon themselves the attention of everybody in more and more exclusive manner.

So now the center is only a negligible pretext, almost happy to disappear with the amused applauses of our age.




Concept